傑利鼠的老鼠窩

圖片取自《看見台灣》官方FB粉絲團

　　這學期尉尉上體育課時和某位同學發生摩擦，他搶了尉尉的運動器材，尉尉則用髒話回敬，老師把這件事寫在聯絡簿上加以警告。尉尉動口不動手，還算有君子風度，可惜罵髒話這點不夠高明，因此被我們小小教訓了一頓。

　　在了解整件事情的經過時，我發現和尉尉衝突的同學是個疑似患有「亞斯伯格症」或是「高程度自閉症」 的小朋友，腦袋非常聰明，學校功課很好，但卻不聽師長使喚，和同學間的互動也有問題，常常惹麻煩，還因為屢次在校車上和同學起衝突，被列為校車的拒絕往來戶。這個小朋友讓老師傷透腦筋，擔任學校說故事媽媽義工的凱莉也吃過他的苦頭，搞得凱莉有陣子一想到要去講故事就有心理障礙，後來還去上許多親子教育的課程，提升自己應付各種小朋友狀況的功力。

　　拿起「群」，第一個感受到的是它的重量。上下兩冊厚達一千頁的小說，拿在手裡感覺相當沉重。

　　翻開「群」，很快就發現字裡行間的知識含量遠遠超過以往看過的任何一部小說。地質學、氣象學、海洋生物學、古生物學、遺傳學等等詳實的描述和說明，讓我覺得它也可以當成一本科普書，而且還是深入淺出、引人入勝的那種。

　　身為宮崎駿忠實粉絲，有新片上映當然要拉著凱莉去戲院支持一下。「來自紅花坂」這部由宮崎駿策劃、編劇，宮崎吾朗監督的作品，頗帶有傳承的意味。劇情改編自高橋千鶴的漫畫，背景是1963年的橫濱，日本舉辦東京奧運的前一年。當時為了迎接奧運，日本大量拆除老舊房舍，改建新式建築，一群中學生，為了阻止學校社團大樓被拆除，發動抗爭，引發了一連串的事件。整部影片便是紀錄這群中學生青春熱血的故事。

　　上一部宮崎吾朗執導的影片是「地海戰記」，那同時是他的第一部動畫，也許是因為背負宮崎駿兒子名號的負擔，以及反映出他職業轉換過程中，內心的不安，以及所以片中的氣氛晦暗而沉重。比較起來，這一部就顯得明快而正面許多，應該表示宮崎吾朗已經走出自己的路，也對自己的作品有了更多的自信吧！

　　在家人朋友一致的推薦聲中，以及周遭一股「支持國片」的氛圍下，我進了電影院看「賽德克．巴萊」。

　　「霧社事件」，這段被人淡忘已久的歷史，在魏導的手中又清晰了過來。1930年，賽德克族因為不滿日本人統治，由霧社地區馬赫坡社的莫那魯道為首，進行了反抗日本的武裝行動。一開始，賽德克族雖獲得短暫的勝利，然而在日軍優勢人數與武器的反攻下，賽德克族被擊潰，族人不是被殺就是自殺，莫那魯道最後在山洞中自盡，為這段悲壯的歷史畫下句點。

　　「三個傻瓜 (Three idiots)」是我的第一部印度電影，描述三個印度大學生的求學生活，以及畢業十年之後一趟充滿驚奇的重逢之旅。在印度的理工大學裏，熱愛工程的男主角以他的知識和熱情，為自己和朋友度過一個又一個的困境，展現工程師「發現問題、面對問題、解決問題」的精神，秉持著「追求卓越、成功就會找上門」的理念，在事業上達到過人的成就，也終於抱得美人歸。大部份的劇情相當直覺，看了前面舖陳就可以猜到後面的發展，不過有幾處的轉折非常出乎意料之外，看影片的時候會有：「我就知道…我就說嘛…果然是這樣…什麼!這樣再來要怎麼演下去啊?」這樣的心情。

　　由這部片子，讓我對寶萊塢的電影有了初步的認識。它沒有大卡司，也不靠華麗的佈景及令人目眩的特效，僅僅用劇情，就可以在兩個小時又四十分鐘的時間裏，緊抓住觀眾的目光。喔，還有不能不提穿插其中印度片特有的歌舞片段，似乎有點多餘，但是卻不覺得突兀。跟美式好萊塢的重口味速食比較，寶萊塢就像是樸實的印度咖哩飯，香而甜的口味，放在口中可以感受各種香料混合而成的濃厚滋味，偶而不小心還會被辣那麼一下，雖是平凡的餐點，但是跟吃速食比起來實在是更有飽足感而且營養豐富多了。

　　「父後七日」和「送行者」一樣，是在探討喪禮對於遺族的意義。「父後七日」站在死者家屬的觀點，用黑色幽默的手法和笑中帶淚的劇情，描述台灣治喪的過程以及家屬的心情，還有市井小民生活的點滴。去年底剛經歷祖母過世的傑利，對於片中所說的這一段「人生中最荒謬的一趟旅程」有著似曾相識的熟悉，主角的心情我也頗能體會和產生共鳴，全片給我的感受，除了感同身受的淡淡哀傷之外，還有...不協調的感覺？是的，而且還是有點道理的不協調。

　　不協調的地方還不少，比較明顯的例如，第一幕的配樂用的是外國的歌曲，歌詞諧音聽起來正好是「阿爸....阿爸...」，可是輕快的曲調，和主角失去至親的心情去參加台灣傳統喪禮實在不搭調。但是再想想，這個歌曲其實和喪禮上聽到的經文有一個共同點：都聽不懂是在唸啥。這樣說起來，這個突兀搭配，用來宣告這趟荒謬旅程的展開倒也蠻恰當的。還有一點，原本該是男女主角的死者的兒女，戲份和光彩卻完全被道士和孝女給搶光了，據說後來扮演孝女的演員紅了，反而女主角沒有紅。不過在現實的台灣民俗喪禮中，好像真的都是看道士師公在表演，家屬只是配合演出的配角。這樣看起來，這些不協調搞不好是導演刻意的安排呢。

　　除了動畫以外，我不常看劇情片，總覺得同樣是花兩個小時的時間，享受喜劇片帶來的歡笑，或是感受動作片讓腎上腺素飆升的刺激，都是比較好的投資。之所以會找這一部「送行者 禮儀師的樂章」來看，主要是因為前陣子祖母和另一位一直很照顧我的長輩相繼過世，讓我頗有感觸，因此才在凱莉建議下，挑了這部影片來看。

　　故事的場景在日本，原是大提琴手的男主角，失業回到家鄉後，意外投入殯葬業，為往生者化妝、更衣、入殮，協助他們走上人生最後一段旅途。這並不是一份值得誇耀的工作，不過，隨著一次次的儀式進行，主角似乎能夠在過程裏將家屬與死者的情感再一次連結，讓他對這份工作從原本的排斥、接受、到取得妻子的認同，最後在為自己父親納棺的過程裏，讓他放下對父親長久以來的不諒解，讓一直存在心裏的情感矛盾得到解脫。影片對親情的表達隱約婉轉，不形於文字對白，借由一條領巾、一個充滿讚許的眼神、或一個緊握在手中的小石頭，就能將微妙的情感傳達得絲絲入扣，配上恰到好處的配樂，更有畫龍點睛的效果(後來發現，配樂是久石讓大師，難怪這麼讚)。片中進行的納棺儀式，優雅而細膩，彷彿是在進行一場藝術表演，可以把喪事做得像是茶道、花道這樣的文藝活動，全世界大概只有日本人有辦法吧。